没有技巧，全是感情。才华T0，音乐教父，做到了华语音乐大同，音乐立意比李宗盛更好

罗大佑，很多人不理解这个公鸭嗓，唱功稀碎的老男人，为什么会被所有职业音乐歌手推崇倍至。李宗盛说过自己收到过罗大佑的黑色民谣Y动影响，周杰伦也说过自己最尊敬的前辈是罗大佑，林俊杰、王力宏等人清一色都对罗大佑极为尊敬。

这些原因只在于一点，罗大佑的音乐，就是华语音乐的化身。可以跨越不同地区的立场隔阂，完成对于全体国人的共同音乐美感表达，罗大佑的音乐可以放心给全体中华女儿去听，可以打通全国各地区的文化隔阂，跨域国语、粤语、闽南语等等各种语种完成完美音乐文化立意的音乐审美。

全国小学生上学第一首歌《童年》是罗大佑写了五年才完成的作品。唱到如今，那是陪伴半个世纪的每一位国人成长。

全国三年级小学生开始唱的《明天会更好》是罗大佑对照迈克尔杰克逊的《天下一家》做出的经典华语之声，《明天会更好》是罗大佑号召全体华语歌手模仿迈克尔杰克逊《天下一家》的慈善公益做出的代表华语音乐的佳作。第一次将不同地区的华语歌手同台演出，累计60位音乐歌手。

早年洗脑播放的《东方之珠》是罗大佑的作品。这是一首跨越了内地、TW、HK、美国，最终对华语音乐听众统一赞誉的音乐，不止于流行。

高中生常听的《你的样子》、《光阴的故事》是罗大佑的作品。《你的样子》对于高中生而言颇有一种刻画传奇女神的感觉，我第一次听到这首歌的时候已经记不得，唯一的记忆点是从大学生时候开启，听到《你的样子》瞬间感觉这歌如同直接从小就听过，植根于心的感觉。

随后就是大学时代的《皇后大道东》、《恋曲1990》。

这些音乐，你看似好像在当下不是很流行，但实际上你问任何一个华语听众他可能不记得名字，但是当旋律响起的瞬间，那就是DNA重现。罗大佑的音乐现象级远远超出周杰伦的一代人，而是全社会上下通吃的音乐。

相比于李宗盛，更是具有音乐意义。一首歌啊，他的立意很重要，作曲很重要。罗大佑的音乐立意，不是李宗盛的为情所困，也不是周杰伦的天马行空，而是单纯的艺术层次突破和民族层次教育普及。

他火遍大江南北的音乐，全是避开了一切的个人局限性，将华语精髓留了下来：

《童年》是写给儿童的，也是写给大人的宝贵回忆。不论是你在何地，你处于何种立场，你是任何一个省份的朋友，都可以感受到完美的音乐律动。《明天会更好》是写给世界的，是和平主义的代表作。

这一点是只有罗大佑可以做到的，他可以完成全民层次的音乐表达。在人口基数达到十亿的基数上，只有罗大佑可以做到这一点。

说一句很浅俗易懂的话，不论是谁，不论你是什么年龄段，只要你是中国人，是中华文化的孩子，你去听罗大佑的音乐，总会有一种这歌刚刚好是我想要的音乐，没有任何的欣赏困难，而且听一遍就会永恒留在记忆之中。成为共同的记忆。

这种对于音乐的考究是非常难得。而且罗大佑的音乐也表达了华语听众愿意去倾听的音乐类型，符合华语文化的审美，即使有一些编曲上的年代感，但对于华语音乐而言，罗大佑的音乐依然是属于受众最多倾听、吟唱次数最多的歌手。正要碰一碰，或许不必周杰伦少。